Werfen Sie einen Blick auf die gemischten Ursprünge des Urban Dance

ART – Freitag, 11. März um 23:25 Uhr – Dokumentarfilm

Dies ist ein ehrgeiziges Projekt Geschichte des Straßentanzes. Um die unglaubliche Flut von Urban Dance oder Hip-Hop zu erklären, die den ganzen Planeten überschwemmt, beschlossen die Regisseure Jean-Alexander Ntivihaboa und Jamu Franz, in die Vergangenheit zu den Ursprüngen der schwarzen amerikanischen Gemeinschaften zu reisen. Dieser Rückblick verwebt gesellschaftliche, politische und kulturelle Strömungen, um eine Kartierung von Musik und Gesten zu enthüllen, die so eng miteinander verflochten sind wie ihre Einflüsse.

Dieses Eintauchen in die historischen Wirren der Sklavenboote beginnt. Dort mussten Afrikaner aus verschiedenen Ländern tanzen, um sich fit zu halten, aber auch um die Seeleute zu unterhalten. Ihre Bewegungen, behindert durch Eisen an ihren Füßen, führten zu dem Dribbling, diesem Stil mit abgehackten Schritten, um ihre Traditionen wiederherzustellen. Im Laufe der Zeit überschneidet sich diese Mischung mit dem irischen Tanz und verschmilzt um die Wende der 1920er Jahre mit dem Stepptanz.

Diese Kreuzung erzählt eine Reihe von Techniken, die in diesem sehr umfangreichen Dokumentarfilm erwähnt werden, der von den Vereinigten Staaten über Frankreich nach Deutschland reist, wobei er gelegentlich riskiert, einen Kompass zu verlieren. Von Lindys akrobatischen Sprüngen über Mode bis hin zu Josephine Baker im Charleston-Stil, von Kuchenparaden, die auf Farmpartys gezeigt werden, bis hin zu Sängershows ist der Katalog vielfältig. Es wurde nach zahlreichen Archivfotos, Interviews und modifizierten kritischen Kommentaren abgelehnt, insbesondere von der Historikerin Katrina T. Moore und James Fraser.

Von Paris nach New York

Der Wunsch nach Perspektivenwechsel öffnet das Mikrofon für Künstler, darunter die deutschen Tänzer und Choreografen Storm und Sugar Rae. Von Paris nach New York folgen wir der immersiven Designexpertin Landia Igale, die an der virtuellen Rekonstruktion der Savoy Hall arbeitet. Diese helle New Yorker Nachtkulisse in Harlem ist ein Favorit bei der Entstehung und Entwicklung von Praktiken in den 1930er Jahren. „Die Schwarzen konnten dort ihre Lieder singen und auf ihre Weise tanzen, ohne dass die Weißen es merkten, und sie waren an einem besonderen Ort unter sich.“ Katrina T. sagt: Moore.

In Frankreich, zehn Jahre nach dem Debüt des Breakdance in der Bronx, erinnern in New York Jean Djemad, Gründer der Pionierfirma Blackblanc Pour im Jahr 1984, sowie Alex Bennett und Mitglieder des Kollektivs Jeu de Jambes an die Anfänge des Hip- Hop in den 1980er Jahren. Jazz, Funk, karibische, afrikanische Musik, traditionelle Wurzeln für einige, rühren die magische Paste der schimmernden „coolen“ urbanen Bewegung, die global wird..

„All diese Tänze und diese Trends, wir können sie nicht sehr genau definieren und sagen, dass ein solcher Stil in Paris oder in New York oder in der Karibik aufgetaucht ist. Der deutsche Choreograf Raphael Moses Hillebrand schließt ab. Sie kommen aus dem Austausch und der Mischung der Weltkulturen. »